《霧里看花》

《花樣年華》

《童真》

《母子》

雍忠卓瑪站在自己的畫作《我與它》前。

《回憶》

雍忠卓瑪向記者介紹這幅名為《強壯》的畫作。

　　“當(dāng)創(chuàng)傷發(fā)生時，我感恩繪畫本身”

　　一只右臂用力托起一棵樹。雍忠卓瑪隨手繪制的畫作《強壯》，表現(xiàn)了一棵樹的生命力，她說：“那是力量的象征。”

　　1988年，雍忠卓瑪出生在四川省阿壩州若爾蓋縣一個叫阿西茸的半林半牧地方。兒時的她，在那雪山環(huán)繞、林草相間的美麗家園，無數(shù)次暢想過自己的未來。她喜歡所有可以稱為畫的東西，尤其被爺爺收藏的幾幅唐卡所吸引。

　　唐卡柔和順暢的線條和絢麗濃郁的色彩，讓雍忠卓瑪既歡喜又向往。盡管，那時的她還未經(jīng)過系統(tǒng)學(xué)習(xí)，但她還是沒能忍住用畫筆臨摹那些帶給她視覺沖擊的唐卡畫作。

　　可以說，正是傳統(tǒng)唐卡繪畫的工筆魅力，在她幼年的心靈上種下了繪畫的夢想。她常用阿媽給的零花錢，買一些畫本和畫紙，隨意地涂抹畫畫?！耙苍S是對色彩的敏銳度激發(fā)了我對繪畫的熱忱，以至于在日后的求學(xué)途中也一直在堅持繪畫?；叵肽切┮还P一畫的稚嫩筆觸，拼湊出了我童年最美好的時光。”雍忠卓瑪說。

　　人生無常。10歲那年，一場意外奪去了雍忠卓瑪?shù)挠沂?。從此，她的左手代替右手，完成吃飯、寫字、繪畫等許多事情?！叭绻麤]有繪畫，我可能很長時間都無法從這個殘酷的現(xiàn)實里走出來。幸虧，還有我熱愛的繪畫，讓我的人生又重新恢復(fù)了色彩，我感恩繪畫本身?！庇褐易楷斦f。

　　看得出來，雍忠卓瑪不愿過多回憶那段傷心往事。也許，失去右手的痛苦將伴隨她的一生，但她因此也變得比常人更堅強、更能享受那些孤寂的歲月。正是那些日日夜夜，豐盈了她的內(nèi)心，讓她變得更愛思考，并把所思所想，用左手的畫筆表達出來。

　　她的作品《童真》《花樣年華》《回憶》《迷離》《交織》《可怕的風(fēng)》等，雖然每一幅風(fēng)格、色彩、筆觸、神情都不同，但都反映出主人公的孤獨與勇氣。

　　“性格比較悶，不太會主動與人交流。也許，這與我童年的那次創(chuàng)傷有關(guān)?！痹谟褐易楷斂磥?，繪畫就是要靜下來，在自己的世界里一筆一筆地畫，是一個享受極致孤獨的過程，也是創(chuàng)作的最佳途徑。

　　從傳統(tǒng)唐卡繪制到油畫、水彩，雍忠卓瑪?shù)漠嬶L(fēng)總在變與不變之間?！锻贰逗魡尽贰赌暋贰秼D人》，女性形象在她的作品里占比很大。其中，表現(xiàn)裸體女性的也不少。對此，她說：“女性是柔美的，祼體也很美，沒必要遮住或避諱，我們要用美的眼光審視事物?！?/p>

　　“雍忠卓瑪?shù)淖髌凡患m纏于外物的形色，不汲汲于手段風(fēng)格之理法，不找尋那些所謂確切的意義，甚至那些縹緲的意象也不是她的目的。看得出來，她是愛思愛想的人，她有豐富的內(nèi)心和情感以及獨特的人生體驗，她將其對生命的體驗和感悟，以一種欲言又止、欲張還藏的方式表達出來?！边@是著名藝術(shù)家、畫家裴莊欣對雍忠卓瑪?shù)脑u價。

　　“認(rèn)同一句話，藝術(shù)即自由”

　　一頭又高、又壯的棕色牦牛，如龐然大物站在一個穿棕色藏裝的女孩前，女孩的額頭與牦牛的鼻梁碰在一起，親密感瞬間跳出畫面。

　　這是雍忠卓瑪幾年前為一場以牦牛為主題展的展覽所繪作品《我和它》。

　　“印象中我很小，它很大。它是我家的一頭老耕牛，為我們家忙碌了一輩子，最后也是在它自己的窩安詳離開人世的?！痹谟褐易楷?shù)挠洃浝?，小時候家里的農(nóng)活全靠這名叫拉洽的耕牛幫忙，直到后來它越來越老，眼睛也不太好。

　　說起這頭早已離開人世的耕牛拉洽，雍忠卓瑪?shù)脑捯幌伦佣嗔似饋恚骸懊慨?dāng)秋天地里的青稞收完了，過些時日，又再會長出一些嫩芽來，我經(jīng)常在那時牽著它到地里，讓它飽餐一頓，再把它牽回牛棚。冬天，阿媽怕它冷，夜里總會給它蓋上厚棉被?！?/p>

　　她記得，最后時刻，拉洽不像一般的牛倒地而死，而是像睡著了一樣，頭依舊蜷縮在四肢間，在阿媽給它蓋的棉被里，安詳?shù)刈吡恕?/p>

　　這段記憶深烙在雍忠卓瑪?shù)娜松洃浝?，那些承載著純真童年的片段一直滋養(yǎng)著她，她說想以此幅作品表達對童年草原生活的熱愛。

　　2021年10月，雍忠卓瑪從西藏丹巴繞旦勉塘派唐卡學(xué)校順利畢業(yè)，并獲得相關(guān)證書?；叵?年前，當(dāng)她從四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)直奔拉薩的那一刻，仿佛就在昨天。那些在拉薩艱難打拼的歲月，至今令她記憶猶新。

　　在拉薩的頭幾年，雍忠卓瑪遇到的最大困境是經(jīng)濟拮據(jù)。她說：“錢不夠用時，就拿自己的畫去賣，再繼續(xù)學(xué)習(xí)直到錢用完再賣畫，反反復(fù)復(fù)，一切就維持在剛剛好的狀態(tài)?！?/p>

　　雍忠卓瑪記得這些年很多瞬間與片刻：“這一路走來有太多難以言表的事情和感受。但是，我走過來了，這才是重要的。”和她一起站在那幅她用時3年繪出的唐卡作品《三世佛》前，她如釋重負(fù)地述說著自己的經(jīng)歷。

　　她無法忘卻，當(dāng)完成畢業(yè)唐卡作品《三世佛》的那一刻，她仰頭仔細(xì)端詳著唐卡，回想這些年的孤獨與心酸、隱忍與無奈、快樂與美好、幸福與陪伴，她熱淚盈眶，久久不能平靜。

　　“特別喜歡西藏這邊唐卡的畫風(fēng)，很吸引我，顏色會更加沉穩(wěn)，讓人一看就會肅然起敬?！庇褐易楷斦f，雖然從前在甘肅拉卜楞寺學(xué)過唐卡繪畫，但到拉薩后她又從最基礎(chǔ)的《度量經(jīng)》學(xué)起，整整花費7年時光。

　　雍忠卓瑪不同時期的畫風(fēng)有些許變化，但又總會交織在一起，比如一幅《對視》，其靈感就來源于阿里古格壁畫。她的畫還明顯受到插畫的影響，每幅畫中人物表情夸張又乖戾，似笑非笑。“不在乎畫歪了嘴，或者眼睛一大一小，完全靠那一時的心境，只要不拘泥于某個框定的東西，就總能完成自己想要的畫作?！彼忉尩?。

　　雍忠卓瑪特別喜歡蒲公英，這個花草藥食兼可的植物成了她畫中的常物。她說：“蒲公英象征了人世間一種堅韌不拔的存在?！?/p>

　　畫展中，幾幅以“致敬畢加索”為名的畫作掛在畫展的一面墻上。她說：“這是我看過一場關(guān)于大師畢加索的視頻講座后，對老師講的不同空間和時間似懂非懂的理解。每個時段，從某個局部、五官、各種動作可以拼湊在一張畫中。對每幅畫而言，我是想遵循自己內(nèi)心的領(lǐng)悟?！?/p>

　　雍忠卓瑪說，這一路走來，自己是幸運的，總會在某個時刻遇到不同的貴人。比如，大學(xué)隨同拉卜楞寺摩尼寶唐卡畫師去廣州辦畫展時，遇到了熱心叔叔；在拉薩唐卡學(xué)校遇到一位叫海海的漢族姐姐，至今是激勵她前行的知心好友；舉辦這場畫展，得益于吳雨初老師向拉薩市相關(guān)部門推薦；還有一路陪伴和支持她的朋友、家人……

　　她說：“目前，跟別的藝術(shù)家相比，我的畫作還處于一個起步階段，接下來我要學(xué)習(xí)和探索的東西還很多很多。日后，我也許會駐足在拉薩，或許將前往甘肅，興許還可能在森林深處蓋座小木屋，一直畫畫呢……”

　　她站在一幅畫前，久久凝視著。中長的黑色羽絨服，將身材消瘦的她裹在其中，灰色背包搭在雙肩，讓她看起來更像個大學(xué)生。

　　今年藏歷新年前夕，拉薩白天的氣溫雖低，但初春的氣息已在午后的空氣中蕩漾。雍忠卓瑪個人畫展“以心為印”在柳梧新區(qū)舉辦的第二天，我慕名前往，來看畫展的人零零散散，顯然錯過了前一天開幕時的人潮與熱鬧。

　　她站在那里，頭略微揚起，看著自己這些年一幅幅隨意卻不失用心之作，思緒萬千。略顯空蕩的展室，拉長了那背影的孤單，也加重了她的獨立感。

　　2月22日至3月13日，由拉薩市委宣傳部、拉薩市文化局主辦的“80后”藏族女畫家雍忠卓瑪個人畫展在拉薩西藏牦牛博物館舉辦。畫展展示了她個人80余幅包括唐卡、水彩、油畫等作品。從畫作中，我們能感受到，這是近年來為數(shù)不多的集多個畫風(fēng)的藏族女畫家，更能從她的畫作中捕捉到她艱難的成長歷程。

　　“畫室，是我的烏托邦”

　　“《沉淪》是與風(fēng)的對抗；《眼里有光》是與云的交流；《迷茫》是偶爾在生活里感受到的不知所措……通過畫來表達與自然的交流，即使我的畫還不足以表現(xiàn)自然之美，但是繪畫讓我與自然更加親近。”每一幅畫，都可能是雍忠卓瑪看似隨意卻很經(jīng)意之作。

　　平常，一有空閑時間，她喜歡一個人帶著平板電腦，找一家安靜的咖啡館，坐在隱秘的角落，背對著很多人，開始隨心創(chuàng)作一幅幅畫。那些看起來無心，實則深烙在她內(nèi)心深處的語言、故事，或某人某事，在她繪畫的瞬間跳出筆尖，躍然紙上。

　　初中畢業(yè)后，雍忠卓瑪考上了四川省阿壩州威州民族師范學(xué)校美術(shù)專業(yè)。在這所位于汶川縣的師范類大專院校，她開始接受系統(tǒng)的藝術(shù)理論學(xué)習(xí)和專業(yè)技巧技法訓(xùn)練。

　　在這里，她和同學(xué)老師一起經(jīng)歷過2008年的汶川大地震。她至今仍然清晰記得地震發(fā)生時大地強烈的撕裂感。在大自然面前，人類是如此渺小。而“人生總無?！痹诿總€個體面前變得更為具像，那不再只是某個人的災(zāi)難，而是一群人，更是人類面臨的一場大災(zāi)大難。

　　因為汶川地震，學(xué)校被迫停課。雍忠卓瑪利用這段時間，帶著對繪畫最初的憧憬，來到甘肅拉卜楞寺摩尼寶唐卡藝術(shù)中心學(xué)習(xí)唐卡繪畫技藝。“自小，我對唐卡繪畫懷揣著一份本真的信仰，我不想對它有任何的改變，因為它最吸引我的地方恰恰就是它的傳統(tǒng)、獨有的魅力，所以我在自己的唐卡作品里還是會以最傳統(tǒng)的技法去繪制?！庇褐易楷斦f。

　　不同的經(jīng)歷，構(gòu)成了日后雍忠卓瑪與眾不同的選擇。幾年后，當(dāng)她從威州民族師范學(xué)校畢業(yè)時，沒有像大多數(shù)同學(xué)那樣選擇一份安穩(wěn)的工作，而是轉(zhuǎn)而報考心儀已久的四川美術(shù)學(xué)院。

　　為此，她獨自去成都參加了美術(shù)考前培訓(xùn)班，之后又輾轉(zhuǎn)到重慶參加考試。2011年9月，她如愿成為四川美術(shù)學(xué)院繪畫專業(yè)的一名大一新生。

　　一直以來，雍忠卓瑪從內(nèi)心深處感恩父母對她每次人生選擇的支持。她說：“其實，我知道父母希望我從師專畢業(yè)后就能在離家近的地方安定下來，父母的擔(dān)憂我能理解，但他們總是包容理解我，并尊重我的決定。”

　　雍忠卓瑪總說：“畫室，是我的烏托邦。”從前，不太會畫畫的時候，她迫切希望有一天自己能畫什么像什么。為此，她付出了比別人更多的努力，大學(xué)四年的周末，幾乎全部時間都在畫室內(nèi)，擺靜物寫生進行苦練。

　　除了臨摹和寫生，她也開始嘗試抽象的繪畫風(fēng)格。僅僅用一些顏色的搭配，創(chuàng)作出一組“無意識”畫作。“它們相對開放，沒有專門的主題。我希望可以表達出一種純粹的童真，在你眼里它像什么，就是什么。”雍忠卓瑪說。

　　那些繪畫的日日夜夜，雍忠卓瑪發(fā)現(xiàn)自己不知不覺間變得獨立，也愈發(fā)自信。她一再說：“我感恩繪畫，是它改變了我的人生。”

　　在所有繪畫中，雍忠卓瑪最不敢對唐卡隨意發(fā)揮，在她看來，唐卡繪畫延續(xù)上千年，有它自己的生命維度，不可輕易撼動。她最滿意自己的水彩畫。她說：“它不像油畫一不小心容易畫臟，而且水彩經(jīng)常會形成一些意想不到的紋路，我的創(chuàng)作和我自身經(jīng)歷有關(guān)，所以希望具備強烈的辨識性?！?/p>

　　（圖片均由曉勇提供）