作者：肖雨

　　近日，由國(guó)家一級(jí)導(dǎo)演王舸編導(dǎo)的舞劇《五星出東方》在國(guó)家大劇院上演后，接續(xù)進(jìn)行全國(guó)巡演，并獲得了觀眾的廣泛贊譽(yù)。這讓人不禁回望近年來(lái)舞蹈界一些創(chuàng)作者深入挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，聚焦民族精神傳承，創(chuàng)作出的一批優(yōu)秀舞劇作品。如故宮博物院、中國(guó)東方演藝集團(tuán)、人民網(wǎng)聯(lián)合出品的舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》，寧波市歌舞劇院的舞劇《花木蘭》，上海歌舞團(tuán)的舞劇《永不消逝的電波》，廣州芭蕾舞團(tuán)的舞劇《旗幟》和無(wú)錫市歌舞劇院的舞劇《歌唱祖國(guó)》等，這些舞劇著力于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，繼承偉大建黨精神，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)文化和民族精神的當(dāng)下書(shū)寫(xiě)，展現(xiàn)出了中國(guó)當(dāng)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的文化自信與精神自覺(jué)。

　　如何立足傳統(tǒng)文化、面向當(dāng)代審美和精神追求、用情用力講好中國(guó)故事，是考驗(yàn)當(dāng)下文藝創(chuàng)作功利和才智的時(shí)代課題，也是今天的舞蹈創(chuàng)作者必須面對(duì)的實(shí)踐挑戰(zhàn)。令人欣慰的是，許多舞蹈創(chuàng)作者或回歸傳統(tǒng)本身，或回溯精神本原，對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和思想精神深入開(kāi)掘，努力完成其個(gè)性化的藝術(shù)呈現(xiàn)?！吨淮饲嗑G》選材于青綠山水的巔峰之作《千里江山圖》，由一位故宮研究員以展卷人的視角切入，讓觀眾跟隨畫(huà)卷的展開(kāi)，走近畫(huà)家王希孟的內(nèi)心，領(lǐng)略獨(dú)特的中華傳統(tǒng)美學(xué)意趣。在古畫(huà)與今人的情感聯(lián)結(jié)中，傳統(tǒng)文化自帶的光環(huán)和現(xiàn)代創(chuàng)意實(shí)現(xiàn)的韻致共同成就了一幅全新的人文畫(huà)卷，也讓人從中感受到在以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向引領(lǐng)中對(duì)作品主體“工藝制作者”精神的弘揚(yáng)?！段逍浅鰱|方》以我國(guó)新疆和田尼雅遺址出土的國(guó)家一級(jí)文物“五星出東方利中國(guó)”漢代織錦護(hù)臂為題材，用虛構(gòu)的故事構(gòu)建舞劇文本，表達(dá)了深化民族團(tuán)結(jié)、鑄牢中華民族共同體意識(shí)的主題。劇中利用角色之間的戲劇沖突，表達(dá)出了不可磨滅的至親摯愛(ài)之情、不可拋卻的守護(hù)家國(guó)之志和不可割裂的民族融合之魂?！痘咎m》以大眾熟知的經(jīng)典故事為題材進(jìn)行創(chuàng)作，再度演繹花木蘭“替父從軍”的傳奇歷程，表現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的孝悌精神。作品突破了傳統(tǒng)的花木蘭形象，通過(guò)不輸男兒的英武豪邁，更多表現(xiàn)出主人公對(duì)愛(ài)與和平的追求，及其無(wú)私的品格與擔(dān)當(dāng)精神。無(wú)論是以“文物講故事”為創(chuàng)作切入點(diǎn)的《只此青綠》和《五星出東方》，還是弘揚(yáng)中華民族傳統(tǒng)精神的《花木蘭》，都飽含著豐富的中華傳統(tǒng)文化精髓和內(nèi)蘊(yùn)及中華民族獨(dú)特的精神內(nèi)核。

　　而《永不消逝的電波》和《旗幟》弘揚(yáng)了共產(chǎn)黨人為民族獨(dú)立和人民解放拋頭顱、灑熱血的奉獻(xiàn)精神，彰顯革命者崇高的信念和堅(jiān)定的品格?！陡璩鎳?guó)》以音樂(lè)家王莘創(chuàng)作《歌唱祖國(guó)》這首家喻戶曉的愛(ài)國(guó)歌曲的心路歷程為題材，講述他從恩師冼星海手中接棒傳遞藝術(shù)精神的故事，演繹主人公的親身經(jīng)歷與家國(guó)情懷，見(jiàn)證中華民族之崛起，融個(gè)人命運(yùn)于時(shí)代大潮之中。這些作品清晰地體現(xiàn)出當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作者傳承紅色基因、賡續(xù)精神血脈的自覺(jué)意識(shí)，以及展現(xiàn)民族精神彰顯時(shí)代精神的藝術(shù)追求。

　　創(chuàng)作中，能夠在舞蹈語(yǔ)匯和表現(xiàn)形式上創(chuàng)新創(chuàng)造，充分挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精華并將其轉(zhuǎn)化為當(dāng)代舞臺(tái)上的全新藝術(shù)呈現(xiàn)，是這些作品成功的關(guān)鍵?！吨淮饲嗑G》之于北宋傳世名畫(huà)《千里江山圖》，《花木蘭》之于北朝樂(lè)府民歌《木蘭辭》，皆聚焦于古代經(jīng)典的意蘊(yùn)內(nèi)涵并再創(chuàng)造。這兩部作品舞蹈創(chuàng)作中都以中國(guó)古典舞的舞蹈語(yǔ)匯為核心，采用富有中國(guó)古典舞語(yǔ)匯的身韻、身法，舞段構(gòu)建突破傳統(tǒng)的民族審美風(fēng)格，敘事方式更加契合當(dāng)代人的審美習(xí)慣，可以說(shuō)是在繼承民族文化精魂中體現(xiàn)出中國(guó)舞劇創(chuàng)作的當(dāng)代審美觀?！段逍浅鰱|方》利用帶有地域風(fēng)格的舞蹈語(yǔ)匯，加之巧妙的結(jié)構(gòu)、合理的編排，還原邊疆地區(qū)民族融合的歷史，通過(guò)藝術(shù)真實(shí)的典型化實(shí)現(xiàn)歷史真實(shí)的活化，讓舞劇作品既有舞又有戲。尤其是深入挖掘敦煌壁畫(huà)展現(xiàn)龜茲文化，創(chuàng)作了具有異域風(fēng)情旖旎婀娜的“燈舞”和極具漢唐古典舞特征的舞蹈“錦繡”等，讓舞者們?cè)诓讲缴徎?、翩翩起舞，使中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在劇中凝聚升華。

　　運(yùn)用當(dāng)代舞作為舞劇的表現(xiàn)形式和創(chuàng)作手法，以及真實(shí)的生活場(chǎng)景和來(lái)源于生活的動(dòng)作凝練，增強(qiáng)作品的“可舞性”和用“舞”之地，也是作品與觀眾產(chǎn)生更多情感共鳴的重要內(nèi)因。舞劇《永不消逝的電波》打破傳統(tǒng)舞蹈種類和固定模式的動(dòng)作和語(yǔ)匯，從表達(dá)當(dāng)代人的思想情感和貼近當(dāng)代人的審美出發(fā)，通過(guò)“以柔克剛”的舞蹈語(yǔ)匯創(chuàng)造整部舞劇的視覺(jué)意象。舞劇《旗幟》以芭蕾舞蹈語(yǔ)言進(jìn)行整部舞劇結(jié)構(gòu)的搭建，編導(dǎo)利用“開(kāi)”“繃”“直”“立”的形態(tài)特征，不僅充分體現(xiàn)出芭蕾舞的舒展與緊致，更能強(qiáng)化出舞者塑造出的革命者群像的視死如歸、大義凜然的精神氣魄?！陡璩鎳?guó)》以獨(dú)特的空間切換手法將不同時(shí)空的劇情同時(shí)展現(xiàn)在舞臺(tái)上，用夸張、風(fēng)趣、幽默的方式構(gòu)建舞蹈語(yǔ)言，以輕喜劇的形式以小見(jiàn)大地展現(xiàn)出主人公的精神境界。劇中歌曲《歌唱祖國(guó)》在人們熟悉的情境中再現(xiàn)，加強(qiáng)了與觀眾的共情與共鳴。

　　總書(shū)記在中國(guó)文聯(lián)十一大、中國(guó)作協(xié)十大開(kāi)幕式上的重要講話中指出，“要挖掘中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想觀念、人文精神、道德規(guī)范，把藝術(shù)創(chuàng)造力和中華文化價(jià)值融合起來(lái)，把中華美學(xué)精神和當(dāng)代審美追求結(jié)合起來(lái)，激活中華文化生命力”。在這幾部獲得觀眾認(rèn)可的舞劇作品中，我們既看到了對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的巧妙選材和藝術(shù)深耕，也看到了當(dāng)代舞蹈語(yǔ)匯的創(chuàng)造轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新探索，更看到了當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作者對(duì)于提升作品的精神能量、文化內(nèi)涵、藝術(shù)價(jià)值的努力追求與探索。（肖雨）