色彩艷麗的刺繡枕頂，活潑可愛的布偶虎玩具，栩栩如生的年畫、皮影，充滿想象力的社火面具……走進中國國家博物館“到民間去——潘魯生民藝展”現(xiàn)場，參觀者都會被這些熱情、質(zhì)樸、飽含生活氣息的民間藝術(shù)品所打動。展覽以中國文聯(lián)副主席、中國民間文藝家協(xié)會主席潘魯生教授的民藝收藏、民藝研究與藝術(shù)創(chuàng)作為主體，展出500余件(套)傳統(tǒng)民藝作品和當代藝術(shù)創(chuàng)作，通過跬步千里、采珠擷絲、拓福納靈、追光逐彩、匠心傳承5個部分，系統(tǒng)展示民間藝術(shù)珍藏、研究及其在當代藝術(shù)創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)化與發(fā)展，生動反映當代民藝工作者扎根民間、傳承匠心的價值追求。

　　圍繞此次展覽，本報記者專訪了潘魯生，聽他講述“到民間去”的初心和感悟，講述傳統(tǒng)民間藝術(shù)在當代的傳承及其為藝術(shù)家創(chuàng)作提供的滋養(yǎng)。

　　搶救保護民間藝術(shù)

　　是我們的使命

　　記者：您最早開始田野調(diào)查是什么時候，有什么感觸？后來為何一直堅持，是什么驅(qū)動著您不斷到民間去？

　　潘魯生：上世紀80年代初我開始到民間去調(diào)查采風。記得1981年暑假到山東煙臺的石島、大漁島寫生時，看到當?shù)貪O民貼在窗戶上的窗花特別生動鮮活，還有日常生活用的大魚盤，十分喜歡，收集了一些回去作為創(chuàng)作素材。后來，我利用寒暑假時間陸續(xù)考察了山東菏澤、濟寧、濱州、高密還有安徽亳州、河南商丘等地的年畫、剪紙、面塑、玩具、泥塑等民間工藝品。那時候的民間手藝活兒還沒有像今天這樣商品化，充滿了鄉(xiāng)土氣息和樸素的生活情感。工作以后，在張仃、王朝聞、張道一、孫長林等師長的鼓勵下，我進一步走上了民間藝術(shù)調(diào)查研究和搶救保護之路。

　　習近平總書記在文藝工作座談會上的講話中指出：“中華美學講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝練節(jié)制，講求形神兼?zhèn)?、意境深遠，強調(diào)知、情、意、行相統(tǒng)一?！泵耖g藝術(shù)是生活之美的創(chuàng)造，是中華美學精神的集中體現(xiàn)，只要走進田野，就會被那種剛健、質(zhì)樸、熱烈、美好的情感所感染。沉浸其中，我于1990年完成了第一部專著《論中國民間美術(shù)》。延安魯藝出身的老一輩文藝家王朝聞在序言中寫道，該書的出版“有利于消除民族文化虛無主義的消極影響”。這句話對我影響很深。自那時起，自發(fā)的田野考察逐漸轉(zhuǎn)化為守護民族民間文化的自覺行動，調(diào)查采風的范圍也逐漸由山東擴展到全國。民間藝術(shù)向善向美的理想和老一輩文藝家的鼓勵都給予了我堅定的力量。

　　記者：您在田野調(diào)查中有什么印象深刻的故事？您感覺時代的變化對民間藝術(shù)的發(fā)展有什么影響？

　　潘魯生：田野考察直接面對民間藝人和他們的作品，帶給我豐富的感受和啟發(fā)。這次展覽中的每一件藏品都有難忘的記憶和故事。學生時代沒有收入，收集藏品的主要方式是用習作交換。早期藏品中的膠東剪紙、年畫等，就是給農(nóng)民朋友畫像換來的。還有一些物件看似沒有貴重的價值，是被人丟棄后撿回來的。民藝收集不似古董收藏，收集的是日常生活用品，重要的是用心用情去發(fā)現(xiàn)，找到其中的價值。

　　時代變遷、社會轉(zhuǎn)型，帶給民間藝術(shù)的影響是極其巨大的。搶救保護民間藝術(shù)，賡續(xù)民族生活文脈，是文化學人的歷史使命。

　　從鄉(xiāng)土器物中

　　汲取溫情和靈感

　　記者：這次展覽中展示了大量民藝收藏品，包括傳統(tǒng)刺繡、紡織、木刻、印染、年畫、泥塑、剪紙、瓷繪、皮影等工藝門類。請您介紹一兩組重要藏品及其背后的故事。

　　潘魯生：民藝物件作為手工之物，源自生活情感溝通與表達的需要。展覽中有一組陶塑小孩模，在我的家鄉(xiāng)菏澤是兒童用于玩泥巴的陶范。它們兼具知識性與趣味性?！岸泛⒛！笔呛⒆觽儕蕵飞畹囊徊糠?。一個孩子擁有孩模之后，便總想在同齡人中比試一番，比誰的孩模故事多，比誰講得好，比誰做得多。孩子們在交換或交流中自然地增長了見識，了解了歷史典故或神話傳說，也把仁義禮智信的道德理念、吉祥圖案的寓意、美好的期待以及鄉(xiāng)土生活中的人之常情都內(nèi)化于心，成為他們長大成人后個人價值觀念的基石。我想，這就是記憶，就是鄉(xiāng)愁，是生活在鄉(xiāng)土器物中的綿延。如果沒有了它們，這種家鄉(xiāng)的、生活的情感怎樣維系、何以寄托呢？我們需要民間藝術(shù)，它們是紐帶和橋梁，可以通向歲月和心靈更廣、更遠的境界。

　　記者：展覽中還有您的藝術(shù)創(chuàng)作品，請介紹幾件代表性作品，它們源于什么創(chuàng)作靈感，從民間藝術(shù)中汲取了什么養(yǎng)分？

　　潘魯生：藝術(shù)就像生活長河中泛起的浪花。從人民的生活和實踐中汲取創(chuàng)作營養(yǎng)，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展的基本路徑?！暗矫耖g去”民藝展中《魯班線》《中行有距》等系列作品，就是受民間木工工具墨斗的啟發(fā)創(chuàng)作的，與這些作品并列展示的還有我收藏的墨斗。墨斗是中國傳統(tǒng)木工匠作的重要工具，不同于西方標準化的計量工具，線的延展富有彈性，包含人與物、物與物關(guān)聯(lián)融匯的創(chuàng)造力。通過墨斗彈線的縱橫交織與無限延伸、交匯，轉(zhuǎn)化為一種當代構(gòu)成意味的圖式表現(xiàn)，隱含傳統(tǒng)價值的當代啟示意義。

　　作品《大匠絲路》以絲路“百工匠作”為主題，運用長卷形式描繪了絲綢之路上的傳統(tǒng)工匠技藝場景，其中包括手工藝制作、貿(mào)易通商及風俗文化的生活畫卷，同時描繪了海上絲綢之路的采珠、貿(mào)易經(jīng)商及造船工藝等，展現(xiàn)了人們在漕船、海舟等運輸工具上運載絲綢、陶瓷、香料的情景。絲綢之路不僅是連接東西方的商貿(mào)之路，也是中華傳統(tǒng)工藝文化的傳播之路，這件作品通過表現(xiàn)絲路大匠勞作場面、技藝傳承、風俗習慣等，突出絲路百工匠作的傳播歷程，展現(xiàn)絲綢之路上的傳統(tǒng)工藝發(fā)展與變遷。

　　創(chuàng)新傳播激起

　　更廣泛的精神共鳴

　　記者：展覽現(xiàn)場播放的視頻提到了您參加的海外交流活動。在交流過程中，海外觀眾如何看待和評價中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)及在此基礎上創(chuàng)作出的當代藝術(shù)品？

　　潘魯生：好的藝術(shù)作品，能夠激起觀者精神情感的共鳴。此次展覽中的絲綢、陶瓷、金屬媒材繪畫作品曾于2014年在法國、意大利、西班牙等國家展出。海外觀眾對充滿中國美學觀念的作品表現(xiàn)出極為濃厚的興趣，驚嘆于深邃的中華文化所迸發(fā)出的創(chuàng)造活力。意大利威尼斯大學安娜·瑪麗亞教授說：“晶瑩剔透的魯班線，在如大腦構(gòu)造般的迷宮地圖里尋找方向和道路，沉默地、無休止地奔跑，時而斷裂，時而延續(xù)，跳躍著旋繞在巨大的瓷瓶上，在無盡的延續(xù)中盛開了鮮活生命之花?！睆拿耖g藝術(shù)出發(fā)，回歸生命本源，探尋藝術(shù)的表現(xiàn)空間，也為東西方藝術(shù)在精神層面上的對話提供了可能。

　　記者：以民間藝術(shù)為主題的展覽，對于年輕人有吸引力嗎？怎樣讓更多青少年認識和感受我們民族文化的根脈？

　　潘魯生：鄉(xiāng)土民間藝術(shù)里，有中華文化的根脈，具有天然的親和力。現(xiàn)在，中小學鄉(xiāng)土教材吸納民族民間文化藝術(shù)，孩子們從小接受愛鄉(xiāng)愛土的教育，認識中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，已經(jīng)具有某種程度上的文化自覺。這個展覽中比較受年輕人歡迎的是由年畫轉(zhuǎn)化的《門神》裝置和《天地》系列纖維作品，他們在這兩組作品前停留并合影留念。我們的文化藝術(shù)有根基有傳統(tǒng)，也在不斷演化和發(fā)展，生活的腳步、時間的流動不停歇，一代代新人在成長，我們要傳遞的就是一種行之久遠的精神力量，親切綿長。